Σχεδιασμός και κατασκευή σκηνικού για τη συναυλία των Your Hand in Mine στο Sani Festival, 2011. Με αφορμή την κυκλοφορία του δεύτερου δίσκου του συγκροτήματος, “The Garden Novels”, και την παρουσίασή του στο Sani, η θεματική που θα μπορούσε να είχε ένα σκηνικό, ώστε να συνοψίζει και να συμπληρώνει την ατμόσφαιρα του δίσκου ήταν λίγο πολύ καθορισμένη. Κινηματογραφικά ηχοτοπία, νουβέλες ειπωμένες σε έναν φανταστικό κήπο και συνθέσεις με μινιμαλιστική-φολκ διάθεση υπαγόρευσαν σε μεγάλο βαθμό το χαρακτήρα του οπτικού διάκοσμου.
Πρωταγωνιστής του σκηνικού ένα λευκό αφαιρετικό δέντρο, κατασκευασμένο από σκληρό λευκό λάστιχο και αναρτημένο από την οροφή. Το δέντρο, με τη βοήθεια παράλληλων βιντεοπροβολών στο φόντο και των θεατρικών φωτισμών, μετουσιώνεται σε κάθε κομμάτι, αλλάζει χρώματα, σκοτεινιάζει, έρχεται στο προσκήνιο ή εξαφανίζεται όπου απαιτείται, σύμφωνα με το φωτιστικό σενάριο (storyboard) που επιμελήθηκε η αρχιτέκτων και φωτίστρια Χρύσα Τσάτσου. Κύρια προτεραιότητά μας να εκμεταλλευτούμε στο έπακρο τις προδιαγραφές και τεχνικές δυνατότητες του χώρου, οπτικοποιώντας τον κόσμο για τον οποίο μιλάει η μουσική, χωρίς όμως να τραβήξουμε το ενδιαφέρον από πάνω της, εμπλουτίζοντας συνολικά την οπτική εμπειρία μιας ορχηστρικής συναυλίας.
Χρόνος μελέτης: 2011
Κατάσταση: Πραγματοποιημένο
Ομάδα μελέτης: Μάνος Μυλωνάκης, Χρύσα Τσάτσου
/
Stage design and construction for the concert of Your Hand in Mine at Sani Festival, 2011. With the occasion of the release of the band’s second album, “The Garden Novels”, and its presentation at Sani, the concept of a stage design which would summarize and complete the album’s atmosphere, was pretty much predefined. Cinematic soundscapes, novels narrated in a fictionary garden and minimal-folk compositions dictated in a large degree the character of the visual scenery.
Leader figure of the stage design a white abstract tree, made of stiff white rubber and suspended from the theatre’s ceiling. The tree, with the support of parallel background videoprojections and theatrical lightings, is transformed in every song, it changes colors, darkens, comes to the foreground or completely disappears, according to the lighting storyboard-plot, curated by the architect and lighting designer Chrissa Tsatsou. Our main priority was to take full advantage of the theatre’s technical facilities and specifications, visualizing the sound but without subtracting the people’s attention from the music, in order to enrich the visual experience of an instrumental concert.
Project year: 2011
Status: Realized
Project team: Manos Milonakis, Chrissa Tsatsou
